Kampnagel

Am 5. August öffnen sich die Türen zum Internationalen Sommerfestival – drei Wochen lang präsentiert Kampnagel State-of-the-Art Theater, Tanz, Musik, Theorie und Bildende Kunst in mehr als 50 Produktionen aus der ganzen Welt. Darunter zahlreiche Welt- und Deutschlandpremieren. Zu den diesjährigen Highlights zählen die Deutschlandpremiere von IRRESISTIBLE REVOLUTION von Ayelen Parolin, die Uraufführung von TRAPICANA von Joana Tischkau / Jeremy Nedd / Sophie Yukiko / Malpaso Dance Company, die Deutschlandpremiere von APRÈS MOI, LE DÉLUGE von (LA) HORDE & Ballet national de Marseille, die Uraufführung von KEEPING SCORE: PRODUCT OF DIVORCE / NATURE SOUNDS WHILE IV DRIPS / RESTART von Jacob Jonas The Company, die Deutschlandpremiere von HONDA ROMANCE von Vimala Pons sowie zum Festivalabschluss die Uraufführung von ERSTE LETZTE SEKUNDE – EINE GALA von Christoph Marthaler – und noch viele mehr! Zudem erwartet euch ein erstklassiges, wunderbar kuratiertes Musikprogramm: Die Kampnagel-Clublocation kmh, die St. Gertrud Kirche in Mundsburg und auch die Elbphilharmonie werden mit Musik internationaler Artists erfüllt sein – darunter Ana Frango Elétrico , Sophia Kennedy / Yaama , The Cinematic Orchestra , Grup Yorum , Mary Lattimore , Arthur Verocai & Nu Civilisation Orchestra , Ron Sexsmith , Krista Papista – und viele mehr! Das Festival findet in allen Hallen von Kampnagel, im Avant-Garden & Migrantpolitan, an allen sechs Spielstätten der Hamburger Kunstmeile, in der Kunsthalle, im MARKK – Museum am Rothenbaum, in der Elbphilharmonie, in der St. Gertrud Kirche, im Alabama Kino und auf der MS Stubnitz statt.  Sichert euch jetzt Tickets, um nichts zu verpassen! 🗓️ 05.-23. August 2026 🔗 Hier das ganze Programm sowie Tickets auschecken

Bevor gebaut wird, wird geräumt: Mehr als 40 Jahre internationale Avantgarde haben die Kampnagel Hallen geprägt. Was bleibt von einem Ort, der sich ständig neu erfindet? Um dieser Frage nachzugehen, bittet der Kampnagel Förderverein zum Abschluss des Sommerfestivals zur Auktion. Ab Herbst wird Kampnagel unter der Leitung des Pritzker Preis-gekrönten Architekturduos LACATON & VASSAL aus Paris saniert unter deren Motto KEEP, REPAIR, ADD. Jeweils ein Teil der Hallen wird während der mehrjährigen Bauphase weiter bespielt, außerdem gibt es zahlreiche Stadtprojekte und eine Bespielung des Geländes unter dem Stichwort „performative Baustelle“. Bis zu 20 Objekte kommen unter den Hammer, darunter künstlerische Unikate und technische Fundstücke sowie ikonische Überbleibsel vergangener Sommerfestivalmomente: Ein signiertes Foto, ein Stück Pina Bausch Rasen, ein Beuys Eichen Setzling oder die legendäre Festival Schaukel erzählen von Kampnagel als Ort der Experimente und Begegnungen. Wer bietet, nimmt nicht nur ein Objekt mit nach Hause, sondern auch ein Stück Erinnerung und unterstützt zugleich die Zukunft dieses Ortes.

Seit 35 Jahren befreit der Regisseur Christoph Marthaler mit Musikalität und subtilem Humor das Theater von Stücktextlasten, Schauspielkonventionen und Zeitdruck. Nun kommt der Schweizer Regisseur mit Hamburger Wohnsitz zum vierten Mal zum Sommerfestival, um vor der anstehenden Sanierung der Kampnagel-Hallen (und dem Übergang zu etwas Neuem) eine letzte große Gala zu inszenieren. Für dieses Show-Relikt aus Zeiten, in denen glamouröse öffentliche Feierstunden mit großem Aufwand betrieben und von Millionen Menschen eingeschaltet oder besucht wurden, versammelt Marthaler ein europäisches Ensemble und die Symphoniker Hamburg unter Leitung ihres Chefdirigenten Sylvain Cambreling auf der großen Kampnagel-Bühne. Aus der Erinnerung an gigantische Dekorationen, Ballette, internationale Stargäste, Goldregen, Windmaschinen und elegant angegraute Moderator*innen mit hinterhältigem Humor wird bei Marthaler eine Feier der Form selbst: Im Zentrum steht das Gala-Wesen in allen vorstellbaren Klängen, Formen und Farben. Bietet die Gala Trost in den schweren Stunden von Veränderung, Abschied und Aufbruch? Vielleicht, denn nicht die Gala vergeht, sondern immer nur wieder aufs Neue der einzelne Mensch. Was für Aussichten!   REGIE Christoph Marthaler DRAMATURGIE Malte Ubenauf MITARBEIT REGIE Joachim Rathke BÜHNE Duri Bischoff KOSTÜME Sara Kittelmann MIT Tora Augestad, Liliana Benini, Raphael Clamer, Bendix Dethleffsen, Rosemary Hardy, Ueli Jäggi, Hardy Kayser, Clemens Sienknecht, Sebastian Zuber ORCHESTER Symphoniker Hamburg — Laeiszhalle Hamburg Orchester MUSIKALISCHE LEITUNG Sylvain Cambreling PRODUKTION Internationales Sommerfestival Kampnagel in Koproduktion mit Lausitz Festival und Symphoniker Hamburg.

Ania Nowak hat mit Arbeiten über Verletzlichkeit und Begehren sowohl in der Bildenden Kunst als auch im Theater europaweit für Aufsehen gesorgt: Die polnische Künstlerin mit Berliner Wohnsitz stellte u. a. bei der Baltic Triennial und im KW Institute for Contemporary Art in Berlin aus; seit 2018 tourt sie mit ihrer am Nowy Teatr in Warschau uraufgeführten Bühnen-Performance FUTURE TONGUES. Darin verbindet sie die Erzählung des Turmbaus zu Babel mit dem Science-Fiction-Pornofilm »Café Flesh«, der eine postapokalyptische Ordnung zeigt, in der Sex vor passivem Publikum inszeniert wird. Acht Jahre nach der Premiere dieses Stücks, das eine Zukunft mit radikal veränderter menschlicher Kommunikation imaginierte, entwickelt Nowak die Arbeit auf Einladung des Sommerfestivals weiter. Dabei stellt sie die Frage nach unserem Zusammenleben im Angesicht von algorithmischen Systemen, künstlicher Intelligenz und digitalen Plattformen, die tief in zwischenmenschliche Beziehungen eingreifen. Mit FUTURE TONGUEXXX entwirft Nowak eine Performance, die einen fragilen und widerständigen Raum öffnet, in dem Sprache sich jeder Kategorisierung entzieht und sinnlich widersprüchlich bleibt. Diese Neufassung ist ein Plädoyer gegen Vereinheitlichung und politische Fantasien von Reinheit — und für den Körper und die Begegnung als letzte Sprachen der Zukunft.   IDEE, TEXT, CHOREOGRAFIE, PERFORMANCE Ania Nowak KREATION, PERFORMANCE Oskar Malinowski, Aleksandra Osowicz, Rafał Pierzyński DRAMATURGIE Mateusz Szymanówka OUTSIDE-EYE Olga Drygas SOUND Justyna Stasiowska LICHT Jędrzej Jęcikowski KOSTÜM Maldoror BÜHNE Mother Tongues Father Throats: Slavs and Tatars PRODUKTIONSLEITUNG Zuza Kubiak   PRODUKTION ERSTFASSUNG Nowy Teatr KOPRODUKTION Internationales Sommerfestival Kampnagel

Anfang der 1970er veränderte eine Band von einem Dorf im Landkreis Harburg aus die Welt: 1969 in Hamburg gegründet, richtete sich FAUST mit viel Gras und Technik ein Tonstudio im niedersächsischen Wümme ein und veröffentlichte von 1971 bis 1973 vier Alben, die traditionelle Songformen der Rockmusik sprengten. In der Nachfolge von John Cage und The Velvet Underground schuf FAUST ein anarchistisches Amalgam aus Rock, Electronica und Tonbandschnipsel-Klangcollagen, wofür die britische Musikpresse den Begriff »Krautrock« erfand. Diesen nutzten FAUST dann wiederum als Songtitel für ihr viertes Album — das letzte in der Ursprungsbesetzung um Gitarrist Jean-Hervé Péron, Keyboarder Hans Joachim Irmler und Schlagzeuger Werner »Zappi« Diermaier. »FAUST IV« (gerade wiederveröffentlicht auf bureau b) entstand in einem Studio in Oxfordshire des britischen Labels Virgin Records, das allerdings vergeblich auf kommerziell verwertbare Popsongs aus deutscher Produktion hoffte. Stattdessen flirteten FAUST unbeirrt mit Formen von Reggae bis Folk, nutzten nach Lust und Laune Sequenzer, Wah-Wah- und Fuzz-Effekte und erschufen so eine »subtile Auflösung der Rock-Struktur, in der Schönheit und Absurdität ohne Hierarchie nebeneinander bestehen« (Pitchfork). Als allerletztes Konzert des diesjährigen Sommerfestivals — und als Übergang in die mehrjährige Transformation Kampnagels — spielt FAUST um Jean-Hervé Péron nun FAUST IV in einer 8-köpfigen Besetzung, die von Pérons Tochter Jeanne-Marie (*1990) bis zu Chris Cutler (Henry Cow, *1947) reicht: Die Geschichte geht weiter.