Nationaltheater München - Bayerische Staatsoper

Am Samstag, dem 19. September 2026, feiert die Bayerische Staatsoper den Beginn der neuen Spielzeit mit dem traditionellen Eröffnungsfest. Das Nationaltheater öffnet vom späten Vormittag bis zum Nachmittag seine Türen und hält zahlreiche Überraschungen für alle bereit. Gestartet wird mit einem großen Mitsingkonzert des Bayerischen Staatsopernchors – gemeinsam mit dem UniCredit-Opernchor und dem Community-Bürger:innenchor Freiham – auf den Stufen vor dem Haupteingang am Max-Joseph-Platz. Danach heißt es „Open House“: Kleine und große Formate, partizipative Angebote, Führungen und überraschende Aktionen für Kinder wie Erwachsene zeigen die Vielfalt der Bayerischen Staatsoper, des Bayerischen Staatsballetts und des Bayerischen Staatsorchesters. Der Blick hinter die Kulissen wird von Musik-, Tanz- und Operneinlagen ergänzt, die zum Mitmachen, Verweilen und Zusehen einladen. Am Abend wird Gioachino Rossinis Oper  La Cenerentola  in der beliebten Inszenierung von Jean-Pierre Ponnelle gespielt. Danach begleiten Jazzklänge das Publikum in den Spätsommerabend. Das genaue Programm wird noch bekannt gegeben. 11:00 Uhr Mitsingkonzert des Bayerischen Staatsopernchors auf den Stufen des Nationaltheaters 11:30 – 16:00 Uhr Open House: kleine und große Programme für alle 18:00 Uhr Opernvorstellung:  La Cenerentola * 21:30 Uhr Jazz- und Broadway-Nacht Das detaillierte Programm wird noch bekannt gegeben. Eintritt frei; keine Eintrittskarten erforderlich Für diese Vorstellung sind Eintrittskarten erforderlich.

Komponist Gioachino Rossini. Libretto von Jacopo Ferretti. Opera buffa in zwei Akten (1817) empfohlen ab 8 Jahren In italienischer Sprache. Mit Übertiteln in deutscher und englischer Sprache. Premiere 20.12.1980. Dauer  ca. 3 Stunden 10 Minuten Inszenierung Die Geschichte vom Aschenputtel. Ihren bösen Schwestern, ihrem vertrottelten Vater und ihrer ewigen Sehnsucht nach Glück. Zunächst Verwicklungen und Koloraturen ohne Ende. Doch dann: Der Traumprinz kommt! Die legendäre, vor Witz sprühende Produktion von Jean-Pierre Ponnelle ist heute ein Stück Operngeschichte. Ein Vermächtnis. Besetzung Musikalische Leitung:  Antonino Fogliani  ( 2026 : Jul 09, 11, Sep 19) Inszenierung:  Jean-Pierre Ponnelle Bühne und Kostüme:  Jean-Pierre Ponnelle Chor:  Franz Obermair Don Ramiro:  René Barbera  ( 2026 : Jul 09, 11);  Liam Bonthrone  ( 2026 : Sep 19) Dandini:  Konstantin Krimmel Don Magnifico:  Misha Kiria Clorinda:  Erika Baikoff   ( 2026 : Jul 09, 11);  Sarah Dufresne  ( 2026 : Sep 19) Tisbe:  Emily Sierra   ( 2026 : Jul 09, 11);  Meg Brilleslyper  ( 2026 : Sep 19) Angelina (Cenerentola):  Isabel Leonard  ( 2026 : Jul 09, 11);  Ekaterine Buachidze  ( 2026 : Sep 19) Alidoro:  Erwin Schrott   ( 2026 : Jul 09, 11);  Ildebrando D'Arcangelo  ( 2026 : Sep 19)

Die erschütternde Geschichte um die lungenkranke Kurtisane Marguerite Gautier und den ihr verfallenen jungen Armand erzählt Neumeier in dichtester Choreographie und mit beispielloser dramaturgischer Raffinesse, die sich an filmischen Strukturen orientiert. Dazu kommt die Musik von Frédéric Chopin, deren romantische Virtuosität und existentielle Verlorenheit dem Ballett vollends das Siegel tiefster Wahrhaftigkeit aufdrückt. Chopins  Zweites Klavierkonzert , die Romanze aus seinem  Ersten Klavierkonzert , die  Grande Fantasie  op. 13 und die  Grande Polonaise brillante  op. 22 werden ergänzt durch reine Klavierkompositionen, wie die g-moll  Ballade , die  Préludes  Nr. 2, 15, 17 und 24 aus op. 28, die Walzer Nr. 1 und 3 sowie die  Trois Ecossaises  aus op. 72. Eine musikalische Klammer bildet das Largo aus der h-moll  Sonate  op. 58, das an dramaturgisch entscheidenden Stellen auftaucht. Raffiniert nimmt Neumeier außerdem ein Motiv der Romanvorlage auf, indem er das unglückliche Schicksal von Marguerite und Armand im ’Bühnenschicksal’ zweier anderer Romanfiguren aus einem früheren Jahrhundert, Manon Lescaut und ihres Liebhabers Des Grieux, spiegelt. Seit der Uraufführung von Neumeiers Werk gehören die Hauptpartien zu den begehrtesten Rollen großer Tanzschauspieler, die darin herausfordernde tanztechnische Aufgaben und unvergleichliche Möglichkeiten finden, in denkbar differenzierteste Charaktere einzutauchen.