Theater Erfurt

Deutschlandweit gibt es bereits ausverkaufte Best-of-Poetry-Slam-Shows in den großen Theatern des Landes. Jetzt endlich auch im Theater Erfurt! Warum dieses Format so beliebt ist? Es ist eine neue, etwas andere Art, Poetry Slam auf die Bühne zu bringen und sich dem Spoken Word anzunähern. Bei der Best-of-Poetry-Slam-Show gibt es keinen Wettbewerb. Denn die vier geladenen Poet:innen sind bereits die Besten im deutschsprachigen Raum. Diese Poetry-Slam-Legenden werden das Theater Erfurt bezaubern: Ayse Irem  (amtierende deutschsprachige Meisterin im Poetry Slam 2025) Theresa Sperling  (deutschsprachige Meisterin im Poetry Slam 2023, Europameisterin 2024,) Friedrich Herrman n (deutschsprachiger Meister im Poetry Slam 2019) Volker Strübing  (deutschsprachiger Meister im Poetry Slam 2005, deutschsprachiger Meister im Team Poetry Slam 2006, 2008, 2016) Musikfeature ist die mehrfache Thüringer Landesmeisterin im SongSlam  friederike . Großen Dank an  Hörstil GmbH & Co KG. In Kooperation mit Highslammer e.V.

Zehn Jahre nach seinem Tod widmet sich das Tanztheater Erfurt mit David Bowie – Ich, Viele einem Künstler, der wie kaum ein anderer für Wandel, Freiheit und den Mut zur Selbstbestimmung stand. Inspiriert von Bowies Vielschichtigkeit und der ständigen Neuerfindung seiner künstlerischen Identität setzt sich die interdisziplinäre Tanz- und Musikproduktion mit Fragen nach Identität, Vielfalt und persönlicher Entwicklung auseinander. Zwischen kraftvollen und stillen Momenten entsteht ein Spiel aus Verwandlung und Vielschichtigkeit und nimmt das Publikum mit durch ein Universum, das von Bowies künstlerischer Haltung und zeitloser Musik inspiriert ist. Begleitend entsteht das Projekt in Zusammenarbeit mit dem Queeren Zentrum Erfurt und eröffnet Räume für Begegnung, Austausch und Teilhabe. Ein Tanzabend über Individualität, Transformation und den Mut, sich selbst immer wieder neu zu begegnen. Dauer: ca. 1 Stunde In Kooperation mit dem Queeren Zentrum Erfurt „Gefördert durch den FEUERWEHRTOPF der LAG Soziokultur Thüringen e.V. mit Mitteln der Thüringer Staatskanzlei sowie durch die Stadt Erfurt.“

Unsere Reise beginnt mit einem Flug. Wo befinden wir uns auf unserer Reise? Wir spüren die Dringlichkeit innezuhalten, die Richtung zu ändern und neue Samen für eine bewusstere Zukunft zu säen: Orte zu respektieren, ihre Schönheit anzuerkennen und ihre Einzigartigkeit zu schätzen. Im Mittelpunkt unserer Forschung steht der rosa Flamingo – eine lebendige Präsenz, einfach und komplex zugleich. Wir gehen von der Idee aus, dass viele Dinge, die wir zu brauchen glauben, überflüssig sind und uns von dem ablenken, was wirklich zählt. Die Natur wird zur Quelle von Inspiration und Wachstum. SHOCKING erkundet die doppelte Bedeutung seines Titels – die Farbe der Flamingos und den Schock der Pandemie. Das Projekt verbindet Musik und Tanz und verschmilzt Traum und Wirklichkeit, den Wunsch zu fliegen und den Akt des Reisens. Inspiriert von Leonardo da Vincis „Codex über den Flug“ sucht diese Reise nach Wegen, wie Menschen leichter werden und sich über die Lasten des Lebens erheben können. Der Flamingo wird zur Metapher für eine Reise durch Schönheit, Natur und Menschlichkeit.

HEDERA ist ein experimentelles Projekt, das Tanz und Filmkunst miteinander verbindet, mit dem Ziel, den Tanz als Mittel zur Erforschung, Wiederentdeckung und Vermittlung des kulturellen und landschaftlichen Erbes der Basilikata zu nutzen. Das Projekt begleitet Tänzer:innen des „Balletto Lucano“ – die in der Basilikata ausgebildet wurden und heute als Profis auf internationaler Ebene tätig sind –, während sie in bedeutende Orte der Region eintauchen und sich auf eine Reise der Selbstreflexion begeben. Ihre improvisierten Interpretationen dieser Erlebnisse werden in Filmen des Regisseurs Angelo Chiacchio festgehalten und in einer Live-Aufführung der Choreografin Loredana Calabrese weiterentwickelt. Das Projekt fördert die persönliche und berufliche Entwicklung der Darsteller:innen, die ihre künstlerische Reife nutzen, um ihre Heimat, ihre Geschichte und letztlich sich selbst wiederzuentdecken und zu erzählen. Das 2006 von der lukanischen Choreografin Loredana Calabrese gegründete Balletto Lucano schafft Werke, die tief in den Landschaften und kulturellen Traditionen der Basilikata verwurzelt sind und zugleich eine universelle künstlerische Sprache sprechen. Choreografie: Loredana Calabrese in Zusammenarbeit mit den Darsteller:innen Künstlerische Leitung: Loredana Calabrese, Angelo Chiacchio Tanz und Autor:innen: Agnese Trippa, Luana Filardi, Maria Focaraccio, Teresa Morisano, Sara Pennella, Antonella Fittipaldi, Antonio Polito, Angelo Chiacchio Visuelles Design und Filmregie: Angelo Chiacchio Fotos: Olga Adriana Colaiacovo, Riccardo Scianna, Angelo Chiacchio

Zum krönenden Abschluss des 10. Internationalen Tanztheaterfestivals laden wir zu einem Abend voller Energie und Kreativität ein. Seit vielen Jahren zählt der europaweit ausgeschriebene Wettbewerb zu den Publikumshighlights des Festivals und bringt aktuelle Strömungen der internationalen Tanzszene nach Erfurt. Choreograf:innen und Tänzer:innen aus ganz Europa konnten sich mit individuellen und aussagekräftigen Performances bewerben. Aus allen Einreichungen wurden die zehn herausragendsten Beiträge ausgewählt, die sich am 14. November 2026 mit Solos, Duos oder Trios einer Fachjury und dem Publikum präsentieren. Gesucht wurden Choreografien, die durch die Kraft ihrer kreativen Energie einen Kontaktpunkt zwischen Künstler:innen und Publikum schaffen. Die drei überzeugendsten Darbietungen werden mit Preisgeldern in Höhe von insgesamt 2.000 € prämiert, inklusive eines Publikumspreises, für den Sie abstimmen können. Freuen Sie Dauer: ca. 180 Minuten mit Pause Jury Sabrina Sadowska Sabrina Sadowska erhielt ihre Ausbildung als Tänzerin und Ballettpädagogin in Basel. Nach Engagements als Tänzerin in Trier, Bremerhaven und Halle war sie als Ballettmeisterin und stellvertretende Ballettdirektorin beim Ballett Vorpommern tätig. Von 2001 bis 2016 leitete sie das Newcomer-Festival „Tanztendenzen“ in Greifswald und wechselte 2013 nach Chemnitz, zunächst als Ballettbetriebsdirektorin und 1. Ballettmeisterin. Sie gründete und leitet das Festival „TANZ | MODERNE | TANZ“ und ist seit der Spielzeit 2017/2018 Ballettdirektorin an den Theatern Chemnitz. Ein besonderes Anliegen ist ihr die Unterstützung von Tänzer:innen beim Übergang nach der Bühnenkarriere. Hierfür engagiert sie sich als Stifterin und Vorstandsvorsitzende der Stiftung TANZ – Transition Zentrum Deutschland. Für ihr Wirken wurde sie unter anderem 2016 mit der Verdienstmedaille des Verdienstordens der Bundesrepublik Deutschland ausgezeichnet. László Nyakas László Nyakas wurde in Klausenburg (Rumänien) geboren und erhielt seine Ausbildung zum Balletttänzer und Ballettpädagogen am dortigen Choreografischen Institut. Nach seiner Karriere als Solotänzer an renommierten Häusern wie dem Ungarischen Nationalballett, dem Basler Ballett und der Semperoper Dresden widmete er sich verstärkt der pädagogischen und künstlerischen Arbeit. Als Ballettmeister und stellvertretender künstlerischer Leiter war er unter anderem in Braunschweig, München und Münster tätig. Seit August 2023 ist er Tanzdirektor und Ballettmeister am Theater Osnabrück. Neben seiner internationalen Tätigkeit als Gastdozent und Ballettmeister engagiert er sich besonders für die Nachwuchsförderung und ist spezialisiert auf die russische Waganowa-Methode in Verbindung mit der klassischen rumänischen Tanztechnik. Ester Ambrosino Ester Ambrosino ist Tänzerin, Choreografin und Künstlerische Leiterin des Tanztheater Erfurt e. V., den sie 2007 gründete. Nach ihrer Ausbildung im klassischen Tanz in Palermo studierte sie Zeitgenössischen Tanz an der Folkwang Universität der Künste in Essen. Anschließend tanzte sie unter anderem im Folkwang Tanzstudio, arbeitete mit Pina Bausch sowie als Gasttänzerin am Tanztheater Wuppertal und war Mitglied des Tanztheaters Bremen. Seit vielen Jahren prägt sie mit ihren Choreografien und Projekten die Thüringer Tanzszene. Für ihre künstlerische Arbeit wurde sie mehrfach ausgezeichnet, darunter mit dem Kulturpreis der Stadt Erfurt. Ihre aktuelle Produktion Ein Schritt von Dir wird 2026 mit dem Thüringer Theaterpreis ausgezeichnet. Seit 2008 kuratiert sie zudem das Internationale Tanztheaterfestival Erfurt und setzt sich für die internationale Vernetzung des zeitgenössischen Tanzes ein.